Архитект, носител на награда Прицкер 2023 г.:

Сър Дейвид Алън Чипърфийлд – Sir David Alan Chipperfield

Сър Дейвид Алън Чипърфийлд получава наградата за архитектура Pritzker за 2023 г.
Архитект, градоустройствен плановик и активист, сър Дейвид Алън Чипърфийлд е избран за лауреат на наградата за архитектура Pritzker. Наградата, която се счита в международен план за най-високото отличие в архитектурата.
Изтънчен, мощен, сдържан, елегантен, той е архитект, който демонстрира своето уважение към историята и културата. Той същевременно почита съществуващото, но преосмисля функционалността и достъпността на новите сгради, ремонти и реставрации чрез вечен модерен дизайн. Сър Дейвид Алън Чипърфийлд се изправя срещу неотложните климатични проблеми, трансформира социалните връзки и съживява градовете.
„Толкова съм поразен да получа тази изключителна чест и да бъда свързван с предишните получатели на наградата, които са дали толкова много вдъхновение на професията“, отбелязва Чипърфийлд „Вземам тази награда като насърчение да продължа да насочвам вниманието си не само към същността на архитектурата и нейното значение, но и за приноса, който можем да направим като архитекти, за да се справим с екзистенциалните предизвикателства на изменението на климата и общественото неравенство. Знаем, че като архитекти ние имаме по-видна и ангажирана роля в създаването не само на по-красив свят, но и на по-справедлив и по-устойчив. Трябва да се справим с това предизвикателство и да помогнем да вдъхновим следващите поколения с отговорност и смелост”.

Неговите произведения, обхващащи повече от четири десетилетия, са експанзивни в типологията и географията. Над сто произведения, вариращи от граждански, културни и академични сгради до резиденции и градско планиране в Азия, Европа и Северна Америка.

Чипърфийлд изчислява екологичните и историческите въздействия на диалога с времето и мястото.

James-Simon-Galerie (Берлин, Германия, 2018 г.), разположен на тесен остров покрай канала Kupfergraben и достъпен от моста Schlossbrücke, служи като
портата към острова на музеите. Внушителни, но дискретни колонади с голям мащаб обхващат тераса, широко обширно стълбище и множество открити пространства, позволяващи преминаването на светлината във входа на сградата. Дизайнът позволява щедри гледки отвътре и отвъд през съседните сгради и околния градски пейзаж.

The Neues Museum (Берлин, Германия, 2009 г.), първоначално построен в средата на 19 век и опустошен по време на Втората световна война, демонстрира проницателността на Чипърфийлд между запазване, реконструкция и допълнение. В разговор със старото, като архитектура от миналото е изведено на преден план, давайки моменти на модерност. Стълбище, оградено от стени, разкриващи следи от оригинални стенописи. Щедрото външно пространство прави връзка към хората, които никога не влизат в галериите.

Неговата реставрация и преоткриване на Procuratie Vecchie (Венеция, Италия, 2022 г.), която датира от до 16-ти век, предефинира гражданската способност на тази сграда в сърцето на града, за да позволи общ достъп за първи път. Той издига партньорството, поддържайки своята вяра че архитектурата и занаятите са преплетени. Той призова традиционните занаятчии да възродят оригиналните фрески, подовите настилки и мазилки, разкриващи слоеве от история. Включва местни занаятчийски и строителни техники за създаване на съвременни корелативни интервенции. Реставрираната сграда сега позволява изглед отгоре и отвътре, разкриваща тераси на покрива, пространства за изложби и събития, аудитория и анфилада от арки, които се разминават в галерии.

Всяка работа се превръща в гражданско начинание, обслужващо обществото, като сградата на Американската купа
„Veles e Vents“ (Валенсия, Испания, 2006 г.). Външното пространство надхвърля вътрешното.

Възстановява на Morland Mixité Capitale (Париж, Франция, 2022 г.). Съживява квартала с достъпни и луксозни жилища, търговски обекти и ресторанти, хотел и младежки хостел, инсталационно пространство и градска градина. Архитектът създава пространство за събиране, чрез нов визуален и физически проход към река Сена от булевард Морланд.

Централата на Amorepacific (Сеул, Република Корея, 2017 г.) хармонизира индивида. Вертикални алуминиеви перки през стъклена фасада осигуряват слънчево засенчване, за да подпомогнат топлината и естествената вентилация да създадат полупрозрачност. Насърчава се връзката между обитателите на сградата, съседите и минувачите. Офис пространството е оборудвано с атриум, музей, библиотека и ресторанти.

Централен двор позволява гледка към близките сгради и висящи градини от параклиса на гробищата Инагава и центъра за посетители (Хиого, Япония, 2017 г.), разположен в планината Хокусецу. Физическото и духовното съжителстват с места за уединение и събиране, за мир и търсене. Тези връзки се отразяват в земните тонове на монолитните сгради, стълби и пътеки, разположени сред наклонения терен. Уединен параклис и център за посетители са разположени диагонално един спрямо друг.
„Неговият архитектурен език балансира последователността с основните принципи на дизайна и гъвкавостта
към местните култури… Работата на Дейвид Чипърфийлд обединява европейския класицизъм, природата на Великобритания и дори деликатността на Япония Това – плод на културно многообразие.”

Значими творби са също Музеят на реката и гребането (Хенли на Темза, Обединеното кралство, 1997 г.), централата на BBC в Шотландия (Глазгоу, Обединеното кралство, 2007 г.), Turner Contemporary (Маргейт, Великобритания, 2011), Музей на изкуствата Campus Saint Louis (Мисури, Съединени американски щати, 2013), Campus Joachimstraße (Берлин, Германия, 2013), Museo Jumex (Мексико Сити, Мексико, 2013), One Pancras Square (Лондон, Обединеното кралство, 2013 г.), генерален план на Кралската академия на изкуствата (Лондон, Обединено кралство, 2018), Hoxton Press (Лондон, Обединено кралство, 2018) и Kunsthaus Zürich (Цюрих, Швейцария, 2020 г.).

Чипърфийлд е 52-ият лауреат на наградата за архитектура Прицкер. Той живее в Лондон и ръководи
допълнителни офиси в Берлин, Милано, Шанхай и Сантяго де Компостела.